لاري بونشو براون
| لاري بونشو براون | |
|---|---|
 | |
| معلومات شخصية | |
| الميلاد | 19 ديسمبر 1962 (62 سنة) |
| الإقامة | بالتيمور |
| مواطنة |  الولايات المتحدة |
| الحياة العملية | |
| المهنة | فنان |
تعديل مصدري - تعديل  | |
لاري «بونشو» براون (بالإنجليزية: Larry Poncho Brown) (ولد في 19 ديسمبر عام 1962)، فنان أمريكي، بدأ مسيرته كرسام لافتات محترف، وعمل في كل من الرسم والنحت. عمل أيضًا كمنسق معارض وعُرضت أعماله في المعارض والمسلسلات التلفزيونية والقطع الفنية ذات الاختصاصات المتعددة.
النشأة
[عدل]ولد لاري براون باسم لاري أونيل براون الابن[1] في 19 ديسمبر من عام 1962.[2] حصل على لقب «بونشو» عندما كان طفلًا لأنه كان من محبي المسلسل التلفزيوني سيسكو كيد. حصل على بكالوريوس الفنون الجميلة من كلية معهد ماريلاند للفنون في عام 1984،[3] وتخصص في التصميم الجرافيكي والتصوير الفوتوغرافي.[4]
مسيرته المهنية
[عدل]بدأ براون حياته المهنية كرسام لافتات، وافتتح عمله في مجال رسم اللافتات في سن السابعة عشرة. يعبر براون أن خطوته المهنية الأولى هي عندما كان يعمل مع ديك غريغوري، الذي طلب من براون رسومات للإعلان عن النظام الغذائي البهامي لغريغوري. أقام أحد معارضه الرئيسية الأولى كرسام في مركز جاكوب جافيتس.[3] عرض أيضًا في المعارض الجماعية إلى جانب معارضه الفردية، ومنها معرض فيلادلفيا للفنون[5] ومهرجان كرايسلر المالي الأفريقي للفنون.[6] بيعت أعماله اعتبارًا من عام 1996 في نحو 1500 معرض داخل الولايات المتحدة.[7] ظهرت أعماله في عام 1999 في كتب مثل مغلف بالكبرياء[3] وربط الناس بالفن: الفن الأفريقي الأمريكي المعاصر لإيفلين ومرسر ريدكروس.[8]
ظهرت أعماله الفنية في المجلات الراقية مثل إبوني وإيسنس وجيت. ظهرت أعماله الفنية أيضًا على شاشة التلفاز في مسلسلات مثل سول فود وذا واير وديفرنت وورد وإن ذا هاوس.[3] أنتج براون أيضًا غلافًا فنيًا لكتاب[9] واستُخدمت أعماله داخل كتب أخرى أيضًا[10] وأنتج صورًا بصرية للحفلات الراقصة،[11] واستُخدم عمله في مهرجان الفن للفعاليات بما فيها مهرجان بلوز ماريلاند الغربية ومهرجان كابيتال جاز.[12] نظم براون فن بالتيمور «ماسترز» للأسلاف،[13] وهو معرض يضم أعمال فناني بالتيمور الراحلين.[14]
أعماله الأخيرة
[عدل]عرض براون أعمالًا له في عام 2014، كجزء من برنامج جامايكان آرتس أوديسي،[15] وأنتج عملًا لمعرض متحف هيرشورن وحديقة النحت.[16] عمل براون في عام 2015، على فهرسة الفن الذي تركته الفنانة الراحلة كارولين آن واتس، التي لم تُكتشف مجموعة لوحاتها الكاملة حتى بعد انتحارها، وذلك كجزء من اعترافه بدور الفن في الأمراض العقلية.[17] عُرض عمل براون في عام 2017 في برج سكوير في سبرينغفيلد، ماساتشوستس في معرض بعنوان أقوى من الكبرياء كجزء من شهر التاريخ الأسود في المدينة.[18] كان براون في الماضي ناقدًا للاتجاه الذي يقوم على عرض أعمال الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي فقط خلال شهر فبراير.[19]
الأسلوب
[عدل]بحسب فيلادلفيا تريبيون، فإن براون «يعمل بشك أساسي مستخدمًا الأكريليك، على الرغم من استخدامه مجموعة متنوعة من الوسائط والأساليب للتعبير عن اهتماماته في موضوعات أفريقية مركزية، وعلم المصريات القديم والرقص –إنه أسلوب يجمع بين الفن الماضي والحاضر لخلق شعور الواقعية والتصوف والجمال».[3] عمل براون أيضًا في مجال النحت إلى جانب لوحاته ورسوماته.[12] صرح براون بأنه يسعى لتصوير الأمريكيين من أصل أفريقي بطريقة إيجابية.[20]
مراجع
[عدل]- ^ "Interview with Larry Brown". Fox 45: WBFF Baltimore. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ "Larry Brown biography". مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ ا ب ج د ه Stacy M. Brown (17 نوفمبر 2017). "The unique art of Larry 'Poncho' Brown, a Baltimore legend". Philadelphia Tribune. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ "Salvatore Scarpitta: Traveler". Maryland Institute College of Art. 1 يوليو 2014. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ "13th Philadelphia Art Exposition". Ebony Magazine. أكتوبر 1998. ص. 153.
- ^ Angela Roza (2 سبتمبر 2007). "'Wow' factor at black arts festival: Event offers artists platform to teach and sell their work". The Chicago Tribune. مؤرشف من الأصل في 2017-12-29.
- ^ Jill Hudson (12 أغسطس 1996). "TO STEVE FRIZALONE, BLACK ART MEANS ROSY PROSPECTS". The Washington Post. مؤرشف من الأصل في 2018-01-20.
- ^ "Connecting People With Art: African American Art by Evelyn and Mercer Redcross". October. 5 مارس 2012. مؤرشف من الأصل في 2018-01-31.
- ^ Lucy Daniels. The Eyes of the Father. ص. Cover. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ Michael J. Gorman (2017). Scripture and Its Interpretation: A Global, Ecumenical Introduction to the Bible. Baker Academic. ص. 300.
- ^ "Sankofa Dance Theater Marks 25th Anniversary". The Real News. 23 فبراير 2015. مؤرشف من الأصل في 2017-12-29.
- ^ ا ب CRYSTAL SCHELLE (2 يونيو 2016). "Blues Fest artist has soul in his strokes". Herald Mail. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ "Art Gallery: Walton Gallery in Petersburg celebrates fifth anniversary with opening of 'Celebration'". Richmond Times-Dispatch. 15 مارس 2017. مؤرشف من الأصل في 2017-10-01.
- ^ "Black History Month at The Fredrick Douglass-Isaac Myers Maritime Museum". Afro. 9 فبراير 2016. مؤرشف من الأصل في 2017-12-29.
- ^ "Artists 'Face' Jamaican Arts Odyssey". The Jamaican Gleaner. 27 يوليو 2014. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
- ^ Sadie Dingfelder (17 يوليو 2014). "'Salvatore Scarpitta: Traveler' at Hirshhorn shows how the artist took sprint car racing from the track to the gallery". Washington Post. مؤرشف من الأصل في 2019-09-13.
- ^ Andrea K. McDaniels (6 مارس 2015). "Md. woman uses sister's art to break stigma of mental illness". The Baltimore Sun. مؤرشف من الأصل في 2017-12-29.
- ^ Sy Becker (24 فبراير 2017). ""Stronger than Pride" exhibit depicts African-American experience - Larry "Poncho" Brown exhibit is on display at Tower Square through March 23". Fox 22 WWLP. مؤرشف من الأصل في 2017-12-29.
- ^ Jill Hudson Neal (17 فبراير 2000). "Black artists look coolly at February Showings". The Baltimore Sun. مؤرشف من الأصل في 2017-12-29.
- ^ Mike Schuh (4 ديسمبر 2014). "Local Artist Burglarized, Father's Urn Stolen". CBS Baltimore. مؤرشف من الأصل في 2020-08-20.
